Tuesday, September 16, 2014

Tandem Shaml პროგრამა - პროექტი - ბაზარი, შეხვედრის ადგილი / Market Point

























პრეზენტაცია "ბაზარი, შეხვედრის ადგილი_თბილისი"
Presentation ”Market Point_Tbilisi"

30.09.2014    18:00

გელერეა ნექტარი. დ.აღმაშენებლის გამზ. #16. თბილისი

Gallery Nectar. 16 D. Agmashenebeli ave.  Tbilisi


წარმოგიდგენთ პროექტის ფარგლებში, საქართველოში განხორციელებული კვლევის შედეგებს, რომელიც საბოლოოდ, გამოფენის სახით კაიროში ჩატარებულ კვლევის შედეგებთან ერთად გამოიფინება ეგვიპტეში, artellewa-ს საგამოფენო სივრცეში.
We are presenting results of the project research carried out in Georgia, which later will be exhibited in artellewa,Cairo on the final exhibition, together with research part from Egypt

პრეზენტაციის ბოლოს გაიმართება ვიტალი ლუცენკოს კონცერტი (ჯგუფ ბერმუხას წევრი).


The presentation will be followed by the concert of the musician Vitali Lutsenko (member of the band Bermukha).


ენა: ინგლისური


language: english


განსაკუთრებული მადლობა გურამ წიბახაშვილს და კატარინა შტადლერს


special thank to Guram Tibakhashvili and Katharina Stadler

////////////////////////////////////////////////


Tandem Shaml პროგრამის ფარგლებში გეოეარი, artellewa-სთან (ეგვიპტე) თანამშრომლობით ახორციელებს პროექტს "ბაზარი, შეხვედრის ადგილი " / “Market point”. ჩვენ ვმასპინძლობთ ეგვიპტელ ხელოვანს და artellewa-ს ხელმძღვანელს ჰამდი რედას, ასევე მწერალსა და კინო რეჟისორს ჰოსამ ელოუანს, რომელიც პროექტის ფარგლებში იმუშავებს ადგილობრივ ხელოვან მაკო კაპანაძესთან, სოციალურ მეცნიერ მარიამ შალვაშვილთან  და პროექტის ასისტენტ Ketevan Kett ერთად.

პროექტი არის ხელოვანთა გაცვლითი პროგრამა ეგვიპტელ და ქართველ ხელოვნებს შორის, რომელიც აერთიანებს თანამედროვე ხელოვანებს საერთო თემის ირგვლივ: როგორ ზეგავლენას ახდენს ქალაქის განვითარება ტრადიციებსა და კულტურაზე. ჩვენი ძირითადი ორიენტირია ბაზრები და მათი გარდაქმნის ეტაპები ქალაქის განვითარებასთან ერთად და მათი როლი საზოგადოებაში. თუ როგორ ზეგავლენას ახდენს ეს ცვლილებები ურბანულ სეგმენტსა და სამეზობლო/საუბნო ცხოვრებაზე, სადაც ეს ბაზრებია განთავსებული. პროექტი წამოწევს საკითხს ბაზრების აუცილებლობისა თუ საჭიროების შესახებ, რომელიც პირდაპირ უკავშირდება ეკოლოგიას და ჯანმრთელ საკვებს, ურბანულ საკითხებსა და ქალაქის სტრუქტურას, ტრადიციებსა და კულტურას, სადაც საზოგადოების ყველა ფენა ხვდება ერთმანეთს ( ქალები და კაცები, ბავშვები და ზრდასრულები, ეთნიკური უმცირესობები და ემიგრანტერბი) ვისგანაც შედგება ქალაქი და ვინც ქმნის მრავალფეროვნებას. 

კაიროსა და თბილისის გარემო და მისი შეცნობა იქნება კრეატიული შთაგონება ამ პროცესში. პროექტის პირველი ნაწილის პრეზენტაცია გაიმართება თბილისში (სექტემბრის ბოლოს), ხოლო საბოლოო გამოფენა გაიმართება კაიროში (თებერვლის შუა რიცხვებში).

//////////////////////////////////////////////////////////////

In the frame of Tandem Shaml program in collaboration with artellewa (Egypt), GeoAIR is implementing  a project “Market point”. We are hosting Egyptian artist and head of artellewa Hamdy Reda and writer and Film producer Hossam Elouan, who will work on the project together with local artist Mako Kapanadze, social scientist  Mariam Shalvashvili and  with assistant of the project Ketevan Kett.
The project implies the exchange of artists between Georgia and Egypt. It aims to unite contemporary artists on a common topic: how the development of cities and their transformations influence traditions and culture. Our main focus is on street markets, their transformations through the surrounding developments of the city and their role in society. How are these changes influencing urban segments and life of neighborhoods /streets, in which the markets are located.
The project will question the necessity/the need of street markets, which is directly connected with ecology and healthy food, urban issues and city structure, traditions and culture, where all levels of society meet each other (woman and man, kids and adults, ethnic minorities and emigrants), who are building the city and are making it diverse.

The findings and surroundings in Cairo and Tbilisi will be the creative inspiration for this process. The presentation of the first part of the project will be shown in Tbilisi (the at end of September) and the final exhibition will take place at the end of the residency in Cairo (middle of February).












Sunday, September 07, 2014

კულინარიული წარმოდგენები: თბილისელი მიგრანტების ისტორიები / Cooking Imaginations: Tbilisi Migrant Stories
























საჯარო კულინარიული ღონისძიება / Public Cooking Event #1 - 28.09.2014

პროექტ "კულინარიული წარმოდგენები: თბილისელი მიგრანტების ისტორიები"-ს პირველი საჯარო კულინარიული ღონისძიება ჩატარდა  ნანტის სკვერში (თბილისი), სადაც ჩართულნი იყვნენ მონაწილეები ტრინიდადი და ტობაგოდან.

Within the project "Cooking Imaginations: Tbilisi Migrant Stories", first public cooking event took place at the Nantes Square (Tbilisi) with participants from Trinidad and Tobago.

ფოტოები / photos

პუბლიკაცია / publication

--

პროექტი კულინარიული წარმოდგენები: თბილისელი მიგრანტების ისტორიებიშექმნილი და წარმოდგენილია გეოეარის მიერ. პროექტი ხორციელდება პრინც კლაუსის ფონდის ფინანსური მხარდაჭერით.


პროექტი შეეხება მიგრანტების თბილისში ცხოვრებისა და ინტეგრაციის სირთულეებს. ამ შემთხვევაში, ეს არიან ადამიანები, ვინც ბოლო ათი წლის მანძილზე ჩამოვიდნენ და გადაწყვიტეს თბილისში სამუდამოდ თუ დროებით ცხოვრება. თუმცა, ერთმანეთის კულტურების შესახებ ინფორმაციის გაცვლა საკმაოდ იშვიათიამასპინძლებსადაახლადჩამოსულ სტუმრებსშორის. შესაბამისად, გარკვეული სტერეოტიპებიც ჭარბობს.

მიგრანტთა საოჯახო საქმეებსა და კულინარიულ ისტორიებს სოციალურად ჩართული სახელოვნებო ნამუშევრების თემად ვაქცევთ. მათი პერსონალური ისტორიები და ყოველდღიურობა სახეცვლილი და წარმოჩენილი იქნება საჯარო სივრცეებში ინტერვენციების საშუალებით. ამ ღონისძიებების დროს, სხვადასხვა კულტურების საკვების მომზადებისა და დაგემოვნების პარალელურად, ვსაუბრობთ მიგრაციის სხვადასხვა ასპექტებზე. მთლიანობაში, პროექტი ასევე შეეხება საჯარო სივრცის საკითხს, რომელიც შეიძლება რომ გარდაიქმნას ალტერნატიული ღონისძიებების ჩასატარებელ ისეთ სივრცედ, სადაც ჩვენს ირგვლივ არსებული მნიშვნელოვანი სოციო-კულტურული საკითხები განიხილება

ასევე, პროექტის ფარგლებში 2 უცხოელი ხელოვანი ჩამოვა გეოეარის რეზიდენციაში. ისინი განახორციელებენ სოციალურად ჩართულ სახელოვნებო პროექტებს საჯარო სივრცის, მიგრაციისა და საკვების ურთიერთდაკავშირებული თემის ირგვლივ.


სოციალური მეცნიერებისა და ხელოვნების სფეროს ახალგაზრდა პროფესიონალებთან თანამშრომლობით შეიქმნება თანხმლები პუბლიკაციები, რომლებიც მოიცავს იმ ისტორიებსა და ვიზუალურ მასალას, რაც თბილისში მცხოვრებ მიგრანტებთან საველე სამუშაოს დროს იქნება მოგროვებული. პუბლიკაციების დიზაინზე იმუშავებენ CES-ის (Creative Education Studio) სტუდენტები ლადო კობახიძის ხელმძღვანელობით.

პროექტი ხორციელდება ნინი ფალავანდიშვილის და დათა ჭიღოლაშვილის მიერ, თამარა ბოკუჩავასთან (სოციალური ფოტოგრაფიის ფონდი კავკასიაში) თანამშრომლობით.

პროექტზე დამატებითი ინფორმაციის თუ პარალელური აქტივობების შესახებ ინფორმაციისთვის, გთხოვთ, ასევე ეწვიოთ ჩვენს ფეისბუქ გვერდსhttps://www.facebook.com/cookingimaginations?fref=ts

----------

“Cooking Imaginations: Tbilisi Migrant Stories” project is created and presented by GeoAIR with the financial support of the Prince Claus Fund.

Project addresses the issue of migrants’ lives and integration challenges in Tbilisi. These are people who have come here within the past decade and decided to live in Tbilisi permanently or temporarily. However, cultural exchange and communication within “hosts” and “newcomers” about each others’ culture is very limited, hence, some stereotypes might prevail.

We take migrants’ households and foodways as theme for socially engaged artistic works. Their personal stories and private space is transformed by interventions in public spaces. During these events food of different cultures are prepared and tasted, while various aspects of migration are discussed. Overall, the project also addresses the topic of public space as transformed to the arena where open alternative activities can take place, while addressing important socio-cultural issues that surround us. 

Also, 2 international artists will be invited at GeoAIR residency to work within the project and implement additional socially-engaged art projects around the interconnected theme of public space, migration and foodways.

Accompanying publications will be created in collaboration with young professionals from social sciences and art. Publications will consist of stories and visual material obtained during the fieldwork with migrants living in Tbilisi. Students from CES (Creative Education Studio) under the supervision of Lado Kobakhidze will work on publication design and layout.

Project is realized by Nini Palavandishvili and Data Chigholashvili in collaboration with Tamara Bokuchava (Social Photography Caucasus Foundation). 

For more information on the project and related activities, please, visit our FB page: https://www.facebook.com/cookingimaginations?fref=ts






Tuesday, September 02, 2014

„წართმევა“ - გამოფენა გალერეა არსენალში / “Deprivation” - exhibition at the Arsenal Gallery




რა ემართება ჩვენს კულინარიულ ჩვევებს, როდესაც სხვა ქვეყანაში გადავდივართ საცხოვრებლად? რა არის „ეროვნული საკვები?“ როდესაც საზღვარგარეთ ვცხოვრობთ, საკვების გემო უფრო მეტად გვენტარება თუ უბრალოდ იმ კერძების მომზადება, რასაც მიჩვეულნი ვართ? - მიგრაცია და საკვები გეოეარის ერთ-ერთი მთავარი თემაა წელს. შესაბამისად, ეს ის შეკითხვებია, რაც ნინი ფალავანდიშვილმა და დათა ჭიღოლაშვილმა დასვეს ბიალისტოკში, გალერეა არსენალში გამართულ გამოფენაზე „წართმევა“ (კურატორი მონიკა შევჩიკი).


გამოფენის მონაწილეებს ვთხოვეთ თავთავიანთი ქვეყნებიდან ჩამოეტანათ ის საკვები და პროდუქტები, რაც ენატრებათ სხვა ქვეყანაში ყოფნის დროს. შედეგად მივიღეთ შემდეგი პროდუქტები: ბოსტნეულის მწნილი თუ შოკოლადი სხვადასხვა ქვეყნიდან; შავი ხიზილალა (შემცვლელი), რაც საბჭოთა დროს შედარებით იაფი იყო, დღეს კი საკმაოდ ძვირია; სხვადასხვა სახის ყველი - ზოგი წარმოშობის ქვეყანასთან ასოცირებული და ზოგიც წარმოების ქვეყანაში გარკვეული იდენტობის მაჩვენებელი; ხილი საკუთარი ბაღიდან თუ პური საკუთარი ქვეყნიდან; ნამცხვარი მიგრანტის ახალი საცხოვრებელი ქვეყნიდან თუ შედედებული რძე პოსტსაბჭოთა ქვეყნებიდან; საკამათო ტოლმა თუ სხვადასხვა სუნელები; წიწიბურა თუ მზესუმზირა, რაც ენატრებათ ხოლმე ხალხს მონაწილე ქვეყნებიდან და ა.შ.

მოკლე ისტორიების თანხლებით, ეს პროდუქტები გამოფენის პირველი ორი დღის მანძილზე იყო წარმოდგენილი. მოგვიანებით კი გაიმართა „საერთაშორისო საკვების საღამო“. საერთაშორისო შეკრებებზე ხშირად იმართება ხოლმე სპეციალური ღონისძიებები, სადაც შერჩეული ერი „მასპინძლის“ როლში წარმოგვიდგენს ეროვნულ კულინარიასა და ტრადიციებს. თუმცა, ამ შემთხვევაში არცერთი კონკრეტული „ეროვნული/ნაციონალური“ კერძი არ მომზადებულა. ნინიმ და დათამ რამდენიმე ქვეყნიდან ჩამოტანილი ინგრედიენტების შეერთებით მოამზადეს კერძები და ასევე, განათავსეს სხვა ინგრედიენტები იმისათვის, რომ გალერეის სტუმრებს შეერიათ ახალი კერძების შესაქმნელად. არსებობდა ერთი წესი - მხოლოდ ერთი ქვეყნიდან ჩამოტანილი ინგრედიენტის ჭამა არ შეიძლებოდა. შერეული „ეროვნული“ საკვების დაგემოვნების პარალელურად, ვფიქრობდით საკვებთან, სამშობლოსთან, მიგრაციასთან და ნაციონალიზმთან დაკავშირებულ საკითხებზე.

„წართმევა“ არის გალერეა არსენალის (ბიალისტოკი, პოლონეთი) გამოფენა, რომელიც იმართება „The Rise of Eastern Culture / Another Dimension 2014” ფესტივალი ფარგლებში. გამოფენა შეეხება მიგრაციას და მასთან დაკავშირებულ პოლიტიკურ, სოციალურ, ეკონომიურ და ფსიქოლოგიურ ასპექტებს.

გამოფენის შესახებ მეტ ინფორმაციას შეგიძლიათ გაეცნოთ ქვემოთ მოცემულ ბმულებზე.
--

What happens with our culinary habits when we migrate to another country? What is “national food”? When we live abroad, do we miss the taste of the food from home, or just making the food we are used to? – Having migration and foodways as one of the main topics this year at GeoAIR, these are some of the questions Nini Palavandishvili and Data Chigholashvili asked at “Deprivation” - exhibition at the Arsenal Gallery in Białystok, curated by Monika Szewczyk.

Participants of the exhibition were asked to bring and contribute food products that they would miss from home, while being abroad. Some of the items included: pickles or chocolates from different countries; substitute of black caviar, affordable in Soviet times being very expensive these days; different types of cheese, some associated with the country of origin, other seen as the marker of certain identity within the producing country; fruits from own garden or bread from one’s country; cake from the country of migration or condensed milk from post-Soviet areas; disputable Dolma, or spices from around the world; buckwheat or sunflower seeds, missed by people from many participating countries, etc.

These food products with short stories were on display during the first two days of the exhibition, followed by the “International Food Night” project. International gatherings are usually followed by food nights, where randomly selected nation acts as a "host" country for presenting national cuisine and traditions. However, in this case no particular “national” food was made. While Nini and Data mixed some of the ingredients brought from different countries, others were left for the visitors of the gallery to combine. There was only one rule – no ingredient was to be consumed separately. As mixed “national” dishes were enjoyed, the topics of food, home, migration and nationalism were thought about.

“Deprivation” is an exhibition staged by the Arsenal Gallery in Białystok (Poland) as part of the festival “The Rise of Eastern Culture / Another Dimension 2014”. The main problem addressed by “Deprivation” revolves around migration and its political, social, economical and psychological aspects…

More about the exhibition:

https://www.facebook.com/GaleriaArsenal     

Wednesday, June 25, 2014

სკულპტურები ელიავაზე

პროექტ “აღმოაჩინე ელიავას” მეორე  ეტაპის შემაჯამებელი გამოფენა  
17:00 – 19:00 
16.06.2014 ელიავას ბაზრობა, “დაშლილების” (მანქანის ნაწილებში) მიმდებარე ტერიტორია; თბილისი 
იზა როგუცკასა და გიორგი მაღრაძის სკულპტურები კლასიკური სკულპტურისა და ორგანული ნარჩენების სამყაროებს აერთიანებს. ისინი ასოციაციურად მიუთითებს კლასიკურ ხელოვნებაზე, რომელიც ორივე ხელოვანის განათლების მნიშვნელოვან ნაწილს წარმოადგენდა, თუმცა მათ შემოქმედებაში მუდმივად არ გამოიყენება.

პროექტზე მუშაობისას ხელოვანებს სურდათ, იმ ორ რამეს დაყრდნობოდნენ, რამაც ელიავას ბაზრობაზე მათზე ყველაზე დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა: მასალის შეუზღუდავ რაოდენობას და ამ მასალის მფლობელ ადამიანს, რომელიც უშუალო გავლენას ახდენს არსებულ სიტუაციაზე. მანქანისა და სამშენებლო ნაწილების, ინტერიერის დეტალებისა და საჭმლის გორების გვერდით ჩვეულებრივი ადამიანები ვაჭრობის საშუალებით ცდილობენ თავი ირჩინონ. შედეგად ხელოვანების წინაშე დაისვა კითხვა: როგორ დავამუშავოთ და გამოვავლინოთ ის სიჭარბე, რომელიც ჩვენი ყოველდღიური ცხოვრების ნაწილად იქცა?
მატერიალურისა და ადამიანის ურთიერთკავშირმა მათ ის კლასიკური სკულპტურა გაახსენა, რომელმაც საყოველთაოდ აღიარებული ფორმით, პროპორციებითა და აღნაგობით სილამაზის მნიშვნელობა შეცვალა და სადაც სრულყოფილად გლუვი ზედაპირის მიღმა მარმარილოს სტრუქტურამ ცოცხალი ორგანიზმისა და მისი ჩონჩხის – ყველაფრის საყრდენის, ანატომია დამალა. შესაძლებელია თუ არა ამ ზედაპირს იდეალიზებული სილამაზე ჩამოვაშოროთ და ადამიანებს მისი სკულპტურის უხილავი ნაწილი მაგალითად გული ან ღვიძლი დავანახოთ? 
პოლონურ-ქართული ხელოვანების წყვილი, რომელიც სილამაზის ცნებას აბსტრაქტული სკულპტურით პასუხობს შთაგონებას ელიავას ბაზრობაზე მომუშავე ხალხისგან იღებს და ნამუშევარს მათი დახმარებით ქმნის. სამი კვირის განმავლობაში მათ აითვისეს ერთმანეთის ენა და სულ უფრო და უფრო ჩაერთნენ ელიავას ბაზრობის რიტმში. უტყვი სკულპტურები და მიზიდულობის ძალას შერწყმული მათი ფორმები იმაზე მეტს გამოხატავენ, ვიდრე გადამუშავების შემდეგ დარჩენილი ნარჩენები. სივრცის აღქმა და სიცოცხლის კვალი, რომლებიც ამ სკულპტურებშია აღბეჭდილი მათ მეტაფორულ მნიშვნელობას ანიჭებს, მიიზიდავს მნახველს და აძლევს მას საშუალებას ისინი უფრო ახლოდან დაათვალიერონ და ხელიც კი შეახონ. ბოლოს და ბოლოს ისინი ხომ ხელოვანებისა და ელიავას ბაზრობის მუშების ფიზიკური შრომის შედეგია.
eliava_1_min
17:00- 19.00
16.06.2014  Eliava Market, car part area, Tbilisi
Sculptures of Iza Rogucka and Giorgi Magradze present combination of two worlds: classical sculpture and disposal of organic waste. Reference is made to classical art, which used to be an important part of an artistic life of both artists, however was not always actively used during their carriers.
During the preparation of the project the artists decided to rely on two things that struck them most on Eliava market: unlimited amount of material and a man in possession of these materials who at the same time is the direct agent of the whole situation. In parallel to the stacks of goods such as car parts, building materials, elements of interior or food ordinary people try to make the ends meet through the fine trade. That’s why the artists have developed a question: how to process and bring out the excess that is present at such amount in our everyday lives?
This reference to the relationship of a man and a matter brought to mind notion of a classic sculpture, which in its commonly understood form used proportions and compositions in order to transform the meaning of the beauty. Perfectly smooth surfaces hide behind their marble structure anatomy of the living organism and its skeleton – the basis of everything. Is it possible, however, to strip the sculptures of their idealized beauty and show their invisible parts like heart or liver to the public?
Polish-Georgian artistic duo connects the idea of beauty to the abstract sculptures that are inspired by people who work in the market environment and helped to create them. Duo developed its artistic language during the three weeks and managed to gradually blend into the life of the Eliava. Silent sculptures express much more than just processed residues and give them a shape that interconnects with to the force of gravity. Awareness of space and traces of life which are imprinted in these sculptures give them a metaphorical meaning, attract and allow viewers to take a closer look and even touch them: in the end they are produced as the result of physical work of artists and workers of Eliava market.
In implementing the Project "Discover Eliava" GeoAIR is collaborating with Culture and Management Lab. Project is realized in the frame of GALA (Green Art Lab Alliance), with the support of the Culture Program of the European Union.
In implementing the Project “Discover Eliava” GeoAIR is collaborating with Culture and Management Lab. Project is realized in the frame of GALA (Green Art Lab Alliance), with the support of the Culture Program of the European Union.
Iza rogucka residency stay is part of an exchange program between GeoAIR and Adam Mickiewicz Institute
Iza rogucka residency stay is kidly supported by Adam Mickiewicz Institute
პროექტი ხორციელდება თბილისის მერიის მხარდაჭერით.
პროექტი ხორციელდება თბილისის კულტურული ღონისძიებების ცენტრის მხარდაჭერით. 

Monday, June 09, 2014

პროექტი "აღმოაჩინე ელიავა" / გამოფენა I, ავტოპიის ციკლი 10.06. 17:00 / Project "Discover Eliava" / Exhibition I AUTOPIA CYCLE/ 10.06. 17:00
















for English version please scroll down.

პროექტ "აღმოაჩინე ელიავას" პირველი ეტაპის შემაჯამებელი გამოფენა 


17:00-19:00
10.06.2014 ელიავას ბაზრობა, 156 ჯიხური (მანქანის ნაწილებში), თბილისი

ჩვენ, ორი კონცეპტუალისტი ხელოვანი,  დონიკა ჩინა (ალბანეთი) და კატარინა შტადლერი (ავსტრია, საქართველო) ვმუშაობთ ნარჩენების გადამუშავებისა და თვით-ჩართულობის თემაზე. ჩვენი სამუშაო ადგილია ელიავას ბაზრობის მანქანების ნაწილების განყოფილება - ტერიტორია, რომელიც გარედან, თბილისის მოსახლეობის უდიდესი ნაწილისთვის დაბინძურებულ, ქაოტურ და დაბალი სტანდარტის მქონე სივრცესთან ასოცირდება. ამ ადგილის შეფასებისას მასში ხშირად იმას ხედავენ, რაც ის არ არის. მას არ აღიქვამენ სივრცედ, რომელსაც სინამდვილეში წარმოადგენს.
ადგილის რიტმს რუტინული სამუშაო საათები, არსებული სივრცე, თავად გამყიდველებს და შესაძლო მყიდველებს შორის არსებული ურთიერთობები განსაზღვრავს. ერთი შეხედვით ეს ციკლი მხოლოდ ფულის გარშემოა კონცენტრირებული, რაც ბაზრობას როგორც ასეთს ფინანსური ურთიერთობების ადგილად აქცევს. მაგრამ უფრო ყურადღებით დაკვირვებისას ხილული ხდება ბაზრობის ცხოვრების სხვა ასპექტიც: გასაყიდი ნივთები, ისევე როგორც ზოგადად ინფრასტრუქტურა უმეტესად მეორადი პროდუქციისგან, ნარჩენებისა და გადაყრილი ნივთებისგანაა შექმნილი. 
მასალების გადამუშავება ემყარება არა მხოლოდ იმპროვიზაციის პრინციპს, არამედ ითვალისწინებს შეზღუდულ პირობებში მუშაობის შესაძლებლობების ცოდნასაც, რომელიც სავარაუდოდ საბჭოთა პერიოდში წარმოიშვა და პროდუქტების ნაკლებობის გამო შესაძლო გამოსავალის ძიებით იყო განპირობებული. ბაზრობა, რომელიც გამყიდველებს შორის არსებული საოცარი სოლიდარობის გრძნობითაა მოცული, სხვა ადგილას ან სხვა მიზნით სრულიად გამოუსადეგარი იქნებოდა.


აღმოაჩინე ელიავა” გრძელვადიანი პროექტია, რომელიც 2012 წელს დაიწყო  და დღემდე გრძელდება. პროექტი მიზნად ისახავს ხელოვანების დახმარებით საზოგადოების ყურადღების მიმართვას გარემოზე უარყოფითი გავლენის შესამცირებლად, მისი დაცვისა და რესურსების ეფექტური გამოყენების შესაძლებლობებისკენ, საზოგადოების სხვადასხვა სოციალურ და პროფესიულ ჯგუფებს შორის დიალოგისა და გამოცდილების გაზიარების პროცესის ხელშეწყობას. პროექტი გულისხმობს არსებული მდგომარეობის მიმართ ყურადღების კრეატიული და ინოვაციური მეთოდებით გამახვილებას, საზოგადოების ინფორმირებულობის ამაღლებას და პრობლემის გადაწყვეტის არატრადიციული გზების შეთავაზებას.

დონიკა ჩინას რეზიდენცია არის გეოეარსა და T.I.C.A-ს (ალბანეთი) შორის გაცვლითი პროგრამის ნაწილი.
პროექტი "აღმოაჩინე ელიავა" წარმოადგენს გეოეარის და კულტურისა და მენეჯმენტის კოლაბორაციას, რომელიც ხორციელდება GALA (Green Art Lab Alliance) ფარგლებში, ევროკავშირის კულტურის პროგრამის მხარდაჭერით.

ჩვენ ვართ აქ / we are here


sketch by Katharina Stadler

The final exhibition of the first Stage of the project "Discover Eliava"

AUTOPIA CYCLE

17:00- 19.00
10.06.2014  Eliava Market
, 156 
Booth (car part area), Tbilisi

We, Donika Çina and Katharina Stadler, two conceptual artists, work on the notion of self initiative at the car parts section of Tbilisi's Eliava Market, a place which from the outside – the population in Tbilisi at large – is mostly perceived as polluted, unorganized and sub-standard becoming hence a place judged for what it is not instead of being recognized for what it is.
The rhythm on site is framed by the structure of repetitive working hours, the existing space and the interactions between the sellers and possible customers as well as between the sellers themselves. At first this rhythm seems to cycle solely around money, manifesting the market as a place of monetary transaction per se.
Then the all visible reusing points out another circulation in making a living: through the to be sold goods, which are mainly of second hand quality as well as through the set up of the infrastructure, namely interiors designed of left over material, trash, etc.
This does not only derive from improvisation but from knowledge of the possible to work within limitation itself. A knowledge which can be considered to have derived from Soviet period, when goods were scarce and solutions to be found.
Framed by a unique sense of solidarity among the sellers, a market built up from all that is of no use otherwise or anywhere else.


The project “Discover Eliava” sets the goal to demarginalize micro space of the street market and draw attention of the society to the issue of reduction of negative impact on environment as well effective use of resources (among them energy resources) through cultural intervention, establishment of a dialogue between different social and professional groups of the society and support of the experience sharing.
Project aim is to attract attention for the change of the current situation by creative and artistic means, raise awareness of society and to propose innovative ways of problem solving. 

In implementing the Project "Discover Eliava" GeoAIR is collaborating with Culture and Management Lab. Project is realized in the frame of GALA (Green Art Lab Alliance), with the support of the Culture Program of the European Union.



პროექტი ხორციელდება თბილისის კულტურული ღონისძიებების ცენტრის მხადაჭერით

















Tuesday, May 20, 2014

"აღმოაჩინე ელიავა" [მოსაწვევი]






























for English version please scroll down.

პროექტ “აღმოაჩინე ელიავას” ფარგლებში ორი კონცეპტუალისტი ხელოვანი დონიკა ჩინა და კატარინა შტადლერი ელიავას ბაზრობაზე ნარჩენების მეორადი გამოყენებისა და მოქალაქეების ამ პროცესში ჩართულობის იდეაზე მუშაობენ. ისინი ამას ისეთ ადგილას აკეთებენ, რომელიც თბილისში ძირითადად ბინძურ, ცუდად ორგანიზებულ გარემოსთან და დაბალი ხარისხის სამუშაო და საცხოვრებელ სივრცესთან ასოცირდება.

ხელოვანები ცდილობენ თვითნაკეთი ნამუშევრების საშუალებით გააფართოვონ გადამუშავების ციკლი და დასვან შეკითხვები, რომლებიც ელიავას ბაზრობაზე შექმნილი მიკრო საზოგადოების შიდა და გარე სფეროებსა და საკუთარი გარემოცვის მიმართ პასუხისმგებლობის ამაღლების იდეას მოიცავს.

ხელოვანების სამუშაო პროცესის თვალის შესავლებად შეგიძლიათ ორშაბათიდან პარასკევის ჩათვლით 10:00-დან 18:00საათამდე ეწვიოთ ელიავას ბაზრობაზე შექმნილ მათ სამუშაო სივრცეს (ჯიხური 156).


///////////////////////////////////////////////////////////////

In frame of the project “Discover Eliava” Donika Cina and Katharina Stadler, two conceptual artists, work on the notion of recycling and self-engagement at Eliava Market, a place that is mostly perceived as a dirty, unorganized and sub-standard location of Tbilisi.

Through their work artists aim at laying open an existing cycle of self-made recycling as to raise questions both within and outside the micro society of Eliava on taking responsibility for our own surroundings.

As to glimpse into the process of their work, come visit them at working space on Eliava, Monday to Friday between 10:00 and 18:00 (BUTKA 156)



With the support of the Culture Programme of the European Union.













დონიკა ჩინას რეზიდენცია არის გეოეარსა და T.I.C.A-ს (ალბანეთი) შორის გაცვლითი პროგრამის ნაწილი.

Sunday, May 04, 2014

Confluences Resonants რეზონანსული შენაკადები 공명의 합류 حشود تتجاوب

Confluences Resonants რეზონანსული შენაკადები 공명의 합류 حشود تتجاوب

on facebook:  Confluences Resonants რეზონანსული შენაკადები 공명의 합류 حشود تتجاوب

First meeting  6th of May, 2014

at 13pm Alexandria, Marseille, Berlin, Milan, Barcelone, Brussels, Island of Syros, Ciboure, 12pm Casablanca, Tetouan, Marrakech, Mohammedia, Beni-Mellal, 14pm Istanbul, 15pm Tbilisi, 20pm Seoul, 19pm Shangai, 18pm Ho Chi Minh, 6am Minneapolis, 23pm New Zealand, 7am New york …


› Abdeslam RAJI Barcelone ------ in progress
› Abou Bakh MENNAOUI & Mood 
Casablanca ------ sound and perform (localisation in progress)
› Ahmed SKOUNTI Marrakech ------ in link by heart
› Ana Gabriella Dcs 
Milan ------ in link by heart
› Anna RAIMONDO 
on net http://palimpseste.net/anna-raimondo-saout-radio/ ------ Encouragements, video on net
› Barbara SARREAU 
Marseille ------ in progress
› Bertrand LOMBARD Marseille ------ in progress
› CHOE Uzong 
Seoul ------ in progress
› Denis LEVY-SOUSSAN_ éditions La Cheminante on net http://palimpseste.net/denis-levy-soussan-2/ ------ public space, sound track
› Émilie PETIT Alexandria ------ Lentilles, installation (localisation in progress)
› Emmanuelle SAINT DENIS_ Mouv'Art New York ------ Fragilities, read in public space
› Fabien ARTAL Berlin ------ in progress
› Fatima Zhara SALIH Alexandria ------ storyteller in public space 
› Festival Nassim El Raqs  Alexandria ------ Resonances by participants
› Nini PALAVANDISHVILI_GeoAIR Tbilisi ------ public talk / presentation by Kendal Henry at Tbilisi State Art Academy and ------ სად არის შენი საჯარო სივრცე? installation in French Institute
 Géraldine PAOLI__Palimpseste Alexandria ------ Resonances, installation (localisation in progress)
 Harauld SEXTUS Alexandria ------ installation (in progresss) and ------ on net http://palimpseste.net/harauld-sextus-3/ ------  Happiness box #06
› DABATEATR_Jaouad ESSOUNANI_ Rabat ------ in progress
› Jean-Paul THIBEAU Alexandria ------ Meta-Raft of Exodus, read in public space
› Jean PHAN  on net http://palimpseste.net/jean-phan/------ Senteurs visuelles, net piece
› Jette FALK Copenhagen ------ in progress
› Jurij KONJAR Syros ------ in progress
› Katia IMBERNON_éditions Imbernon Alexandria ------ la boîte à miracle_Le Corbusier et le théâtre, read in public space
› Khalil NEMMAOUI_Eye of the hurricane  on net http://palimpseste.net/khalil-nemmaoui-3/ ------ Eye of the hurricane, video
› Laure AUGEREAU Casablanca ------ in progress
› LEE Seungyon Seoul ------ performance for electro-acoustic music such as sound, in public space (streaming in progress)
› Mareike WENZEL Berlin ------ performance in public space (in progress) 
› Maria KARIM Alexandria ------ Fragments, read in public space
› Monssef SEDKI ALAOUI Mohammedia ------ in progress
› Nawal DAHBI SKALLI  Casablanca ------ in progress
› Olive and Otto BIERINGA RAMSTAD_Bodycartography  New Zealand ------  Go, perform (localisation and forward in progress)
› Philippe FESTOU_Interstices 5 Alexandria ------ Interstices 5, piano players on the same piano, Conservatoire 
› Robert ILBERT Montpellier ------ included in processus
› Said AFIFI Tanger ------ in progress
› SAOUT RADIO on net http://palimpseste.net/saout-radio/ ------ in progress
› Stéphane COUSOT  Marseille ------ in progress
› Walkscape : École supérieure d'Aix en Provence et Faculty of arts Alexandria University Alexandria/Aix en Provence ------Walkscape, video (in progress)
› Younès ATBANE Casablanca ------ in progress
› Younes BABA-ALI Bruxelles ------ in progress
› Younès RAHMOUN 
Tetouan ------ in progress
› Youssef OUCHRA Casablanca ------ perform (in progress)
›  Elif GÜL TIRBEN Istanbul ------ curator (in progress)
...

Confluences Resonants რეზონანსული შენაკადები 공명의 합류 حشود تتجاوب
არის ფრანგი კურატორის ჯერალდინ პაოლის მიერ ინიცირებული პროექტი, რომელიც  ერთმანეთთან აკავშირებს სხვადასხვა ქვეყნის ხელოვანებს, მეცნიერებს, ქორეოგრაფებს, დიზაინერებს, ჰიდროლოგებს, პროგრამისტებს, ფილოსოფოსებს, ფოტოგრაფებს, მუსიკოსებს, მკვლევარებს, განმანათლებლებს, მწერლებს, გეოდეზისტებს და სხვებს. იგი, როგორც კულტურის დიზაინერი და კურატორი იწვის გააუქმოს საზღვრები რათა გადაკვეთოს დისციპლინები და შექმნას შესაფერისი ფორმა შეხვედრებისთვის, გაზიარებისთვის და შემოქმედებითი მოძრაობისთვის. 

Confluences Resonants რეზონანსული შენაკადები 공명의 합류 حشود تتجاوب is a project initiated by Geraldine Paoli. Project culturally meshes artists, scientists, chorographers, designers, hydrologists, programming artists, philosophers, photographers, musicians, researchers, educators, writers, videographers, surveyors and others from various countries. As the cultural designer, curator and director she strived to deterritorialize to cross disciplines and create shapes suitable for dating, sharing, and movement of creation called “meshes confluences”.